优美诗歌摘抄

绝句迟日江山丽的意思?

《绝句》中“迟日江山丽”一句，表达了在春光明媚的日子里，江水和山色显得格外美丽。这里的“迟日”指的是春天的阳光，诗人通过这样的描绘，传达出对春天景色的喜爱和对大自然的赞美之情。“迟日江山丽”这句诗出自唐代诗人杜甫的《绝句二首》其一，全文如下：迟日江山丽，春风花草香。

“迟日江山丽”这句诗的诗意是：江山沐浴着春光，显得格外秀丽。解析如下：“迟日”的含义：“迟日”一词源自《诗经·七月》中的“春日迟迟”，用以形容春天日照时间逐渐增长，天气逐渐变暖的景象。

“迟日江山丽”这句诗意味着：在春日的温暖阳光下，江山的景色显得格外美丽。这首《绝句》是唐代诗人杜甫所作，全诗如下：迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。这首诗的译文是：在春日的阳光照耀下，江山显得分外美丽，春风带来了花草的清香。

迟日：春天日渐长，所以说迟日。“迟日江山丽”江山沐浴着春光，多么秀丽。原文：其一，迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。其二江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？译文：江山沐浴着春光，多么秀丽，春风送来花草的芳香。

莲叶何田田全诗

1、“莲叶何田田”是汉乐府诗中的一首五言古诗《江南》。这首诗的全文： 江南可采莲， 莲叶何田田， 鱼戏莲叶间。 鱼戏莲叶东， 鱼戏莲叶西， 鱼戏莲叶南， 鱼戏莲叶北。 这首诗的相关知识点： 全诗的白话译文： 江南莲花开，莲花惹人采。莲叶一片绿，仿佛成碧海。鱼儿知戏乐，寻踪觅芳来。

2、江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 译文 江南莲花开，莲花惹人采。莲叶一片绿，仿佛成碧海。鱼儿知戏乐，寻踪觅芳来。鱼儿畅游莲叶东，鱼儿畅游莲叶西，鱼儿畅游莲叶南，鱼儿畅游莲叶北。

3、原诗：江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。译文：在江南的水域，正值采莲的好时节，莲叶茂密，水面上铺满了它们的绿意。鱼儿在莲叶之间嬉戏，穿梭于东、西、南、北，活泼而自由。

4、“莲叶何田田”出自两汉佚名的《江南》。《江南》全诗如下： 江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。 鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。关于《江南》的简要赏析： 这是一首汉代乐府民歌中的采莲歌，通过对莲叶和鱼儿的描绘，展现了采莲时的欢乐景象。

采莲曲(王昌龄)的赏析

1、《采莲曲二首（其二）》是唐代诗人王昌龄创作的七言绝句组诗作品。此诗以写意法，表现采莲女子的整体印象，诗人将采莲少女置于荷花丛中，若隐若现，若有若无，使少女与大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境，也足见诗人的独具匠心。创作背景 这首诗是王昌龄被贬龙标时所做，约作于唐玄宗天宝七载（748）夏。

2、王昌龄的《采莲曲》主要表达了作者对劳动场景的赞美、对生活的热爱以及对采莲女子美貌和纯朴自然形象的欣赏。首先，王昌龄通过《采莲曲》赞美了采莲女的劳动。诗中通过细腻的笔触描绘了采莲女在水中劳作的场景，展现了她们勤劳、灵巧的一面。这种对劳动场景的赞美，体现了诗人对劳动人民的尊重和敬仰。

3、综上所述，王昌龄的《采莲曲》以其生动的人物刻画、细腻的场景描写以及巧妙的意境营造，展现了采莲女子的美貌与采莲活动的欢乐，是一首充满诗情画意的佳作。

4、这首诗主要写采莲姑娘的美丽容貌。亭亭玉立的碧绿荷叶和妙龄少女的绿色罗裙融为一体，娇嫩的荷花映衬着少女美丽的脸庞。荷叶和罗裙，荷花和面庞相互衬托，交相辉映，共同组成了一幅美妙和谐的图画。这里写采莲少女的衣着容貌，色彩鲜艳而不俗气，洋溢着浓厚的生活气息。

5、采莲曲 唐代：王昌龄 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。译文 采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一色，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照。混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人前来。赏析 “荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”。

6、《采莲曲》简介：《采莲曲》是唐代诗人王昌龄创作的一首描绘采莲少女劳动场景的诗。诗歌通过细腻的笔触，展现了采莲女与荷塘融为一体的美丽画面，富有生活情趣。《采莲曲》赏析： 人与自然的和谐统一：诗歌开篇即描绘出采莲女的绿罗裙与荷叶一色，相互映衬，形成一幅美丽的画面。

悄悄是别离的笙箫,沉默是今晚的康桥是什么意思

1、“悄悄是别离的笙箫，沉默是今晚的康桥”的意思是：在离别时，笙箫的吹奏是悄悄的，今晚的康桥也显得格外沉默。悄悄是别离的笙箫：这里用“悄悄”来形容别离时的笙箫声，表达了诗人在离开康桥时的低调和不舍。笙箫作为中国传统乐器，常用于表达深情厚意，但在这里，诗人却用“悄悄”来修饰，暗示了离别的静谧和内心的沉重。

2、“悄悄是别离的笙箫，沉默是今晚的康桥”这两句诗表达了离别时的深沉情感和哀愁氛围。“悄悄是别离的笙箫”：这句诗用“悄悄”来形容离别时的氛围，暗示离别时的无声无息。笙箫作为一种传统乐器，在这里象征着别离的哀愁和不舍，诗人通过它强化了离别情感的深度。

3、“悄悄是别离的笙箫，沉默是今晚的康桥”这句话的意思是静谧的夜晚，离别时吹响的笙箫是那样的悄悄，而今晚的康桥则是那样的沉默。 这句话出自徐志摩的诗歌《再别康桥》。

4、“沉默是今晚的康桥”，则意味着此时的环境是安静的，没有任何人说话，使得这种分离的气氛更加浓烈。同时，“康桥”也象征着爱情和友谊，这句话也暗示了诗人与离别对象之间的感情关系已经结束。

晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒,是什么意思?

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。译文：相见机会本已难得，别离时苦分舍更难；何况正当暮春时节，百花凋残。春蚕直到死时，缠绵的丝儿才吐完；蜡烛烧成灰烬后，不断的泪方流干。早晨梳妆对镜，只愁云鬓易改色；长夜独自吟诗不寐，应感到月色清寒。

“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”这句话的意思是女子在早晨化妆打扮时，总是担心自己丰盛如云的鬓发会变色，青春容颜会消失。而男子在晚上长吟不寐时，必然感到冷月侵人。 【出处】 唐代李商隐《无题·相见时难别亦难》。 【原文节选】 相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒的意思 答案：这两句诗表达了深深的思念与忧虑之情。“晓镜但愁云鬓改”描绘的是清晨照镜时的忧虑，担心因思念和忧愁而使容颜衰老；“夜吟应觉月光寒”则是描绘夜晚因思念而难以入眠，月光照射在身上，感受到的是寒冷的孤寂。

“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”的意思是：晓镜但愁云鬓改：清晨照镜时，因担忧和思念而忧虑容颜衰老。这句诗描绘了诗中人清晨起床照镜，因内心的忧虑和深深的思念，担心自己的容颜会因情感的煎熬而衰老。夜吟应觉月光寒：夜晚因思念而难以入眠，月光照射在身上，感受到的是寒冷的孤寂。

意思：女子早晨妆扮照镜，只担忧丰盛如云的鬓发改变颜色，青春的容颜消失。男子晚上长吟不寐，必然感到冷月侵人。出处：唐 李商隐《无题·相见时难别亦难》。原文：相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

《春江花月夜》被誉为“孤篇压全唐”,它为什么会有如此高的文学评价...

张若虚的《春江花月夜》，这首诗在近现代得到了极高的赞誉，也引起广大读者对此诗之美和价值的重新审视，并盖以「孤篇横绝全唐」之称。 《春江花月夜》被誉为“孤篇压全唐”，它为什么会有如此高的文学评价？下面我从另外的角度来说说理由。 张若虚的《春江花月夜》之所以被人誉为“孤篇压全唐”，跟以下学者的评论有关。

《春江花月夜》之所以被誉为“孤篇压全唐”，主要基于其在文学、美学、哲学以及情感表达等多个方面的卓越成就。以下是对这一评价的详细解析：文学价值题材融合与创新：《春江花月夜》巧妙地将春、江、花、月、夜这五种景物融为一体，构建了一个既宏大又细腻的艺术世界。

《春江花月夜》好在其唯美意境、深刻哲理与情感表达，其“孤篇压全唐”的评价在于其开创性与时代意义。《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的代表作，被闻一多先生誉为“孤篇压全唐”，是“诗中之诗”，“顶峰中的顶峰”。

结语《春江花月夜》的“压全唐”并非虚誉，而是源于其对宇宙、人生、艺术的综合突破。它以一首诗的体量，承载了唐代诗人对自然、时间、情感的终极思考，其语言之精妙、意境之深远、影响之持久，均使其成为中华诗歌宝库中不可替代的明珠。